Nuevo EP de Nacho Vegas: “El género bobo”

16 10 2009

Hace apenas unos días Nacho Vegas lanzó al mercado un nuevo EP (es increíble la velocidad a la que este artista compone nuevo material) titulado El género bobo y que, por supuesto, tengo en mis manos desde el Miércoles. Es una pena que todavía no esté en la iTunes store, porque en Fnac me sablaron casi 10 euros por cuatro canciones; pero bueno, al fin y al cabo a veces nos gastamos cantidades mayores en cosas que luego ni utilizamos.

nacho-vegas-el-genero-bobo

Centrándonos en lo musical (y siempre hablando desde mi propio punto de vista, claro) el EP consta de una introducción hablada y cuatro canciones entre las que destaca muy por encima de las demás Las inmensas preguntas. Una maravilla poética que además es continuación de Seronda; canción del primer disco de Nacho cuyo videoclip es un homenaje a la película El cielo sobre Berlín de Wim Wenders. De hecho, el videoclip de Las inmensas preguntas está realizado por la misma persona y enlaza directamente con el anterior en los planos iniciales, durante los que suena la introducción hablada del EP, que no es otra cosa que un texto de Luis Cernuda.

Las inmensas preguntas (Nacho Vegas)

–Intro (como en los erizos)–

Como los erizos, ya sabéis
Los hombres un día sintieron sufrir
Y quisieron compartirlo
Entonces se inventaron el amor
El resultado fue ya sabéis
Como en los erizos

Con decirte que ya son varios días sin salir
Puedes creerlo, pero he sido moderadamente infeliz
Hice así una canción y creí que verías en ello un piropo
La escuchaste y después me dijiste “lo tuyo es del genero bobo”

Cuando me quiero explicar
las palabras se esconden
en no se qué sitio y entonces te escucho
igual que el que escucha
de lejos el trafico de su ciudad
y me pierdo en inmensas preguntas
que lucen con esplendor y absurdidad

Ya viví, sufrí y amé, y todo ¿para qué?

Hicimos el amor
una vez que sentimos el frío
y resultado fue, ya lo ves
más o menos como en los erizos

Cuando me quiero explicar
mis demonios se ponen groseros
me insultan y entonces me entran las dudas
y le hecho la culpa y a mi género, y a correr
Ysi surgen preguntas pues dejo que surjan
en su esplendor y estupidez

Viví, sufrí y amé, vale y ¿ahora qué?

Aparte de esta canción también me ha gustado mucho Pesadilla genérica aunque, como os decía antes, en caso de tener que quedarme sólo con una sería con esa preciosidad llamada Las inmensas preguntas donde aquel ángel que quería vivir como un humano más se plantea si realmente ha merecido la pena.

¡Feliz viernes!

PD: tenéis información muy interesante sobre el rodaje del videoclip en ESTE ENLACE del blog no oficial de Nacho Vegas.





El mejor videoclip que he visto nunca

9 09 2009

Creo que no me equivoco al afirmar que éste es el videoclip que más me ha impresionado de todos los que he visto hasta el momento: “Strawberry Swing” de Coldplay. No tengo palabras para describir su belleza; lo mejor es que lo veáis vosotros mismos…





Ivan Ferreiro: Toda la verdad

7 06 2009

Ivan Ferreiro es uno de esos genios que aparecen muy de vez en cuando en el panorama musical de nuestro país. Ya con el grupo Los Piratas supo brillar con luz propia, y ahora en solitario es capaz de componer canciones tan pegadizas como intimistas. Si su primer disco en solitario Canciones Para el Tiempo y la Distancia despuntó y el siguiente Las Siete y Media sorprendió a propios y extraños; su nuevo disco titulado Mentiroso Mentiroso es una pequeña maravilla de la podemos extraer la siguiente canción como una clara muestra de lo que nos vamos a encontrar: toda la verdad.

Una buena manera de terminar la semana, ¿no?  ;-)





Coldplay regala en su web un disco con canciones en directo

17 05 2009

Si sois seguidores de Coldplay ya sabréis lo que os voy a comentar, pero en caso contrario os alegrará saber que el grupo británico ha decidido poner a disposición del público de forma completamente gratuita un disco llamado LeftRightLeftRightLeft (vaya tela con el titulito) consistente en versiones en directo de algunas de sus canciones a través de su página web de un modo muy similar a lo que hizo Radiohead con su álbum In Rainbows.

leftright_tracklist

Lo único que se nos pide a cambio es una dirección de e-mail a la que seguramente nos llegará publicidad de vez en cuando, pero creo que la iniciativa merece la pena, pues es la prueba palpable de que algo está cambiando en el arcaico sistema de distribución de la música.

Yo lo acabo de descargar ahora mismo, así que me voy a poner a escucharlo. Ya os contaré  ;-)





Hasta siempre, Antonio

12 05 2009

Reconozco que la noticia de la muerte de Antonio Vega no me ha pillado por sorpresa, pues su deterioro era más que evidente en los últimos años. Sin embargo, eso no evita que sienta una cierta pena por la pérdida de uno de los grandes músicos de nuestro país.

Puede que sus composiciones no destilaran demasiada alegría, pero es que en la vida ha de haber momentos para todo; y Antonio Vega supo poner en muchas ocasiones una melancólica banda sonora a mis días más tristes.

Me gusta pensar que Antonio ahora descansa en el sitio de su recreo, un lugar donde seguro que puede seguir dando rienda suelta a sus tristes sentimientos.

¡Hasta siempre, Antonio!





Para mi gusto, la mejor canción de Los Planetas: La Copa De Europa

19 04 2009

Cuando me encuentro triste me suelo poner el disco Una Semana En El Motor De Un Autobús de Los Planetas porque sé que cuando estén sonando los últimos acordes de La Copa De Europa (la canción que cierra el disco) me encontraré mucho mejor. Por muchos artistas y grupos que vaya descubriendo, siempre vuelvo a esta maravilla en forma de CD una y otra vez.

Nota: letra de la canción AQUÍ (se abre en ventana nueva).

Sigo pensando que es uno de los mejores discos que se han creado en España y que el grupo no ha sido capaz de volver a crear algo tan grande y tan profundo al mismo tiempo.





Russian Red

28 02 2009

Bajo el nombre de Russian Red (tomado de la denominación del color de pintalabios que siempre emplea) se esconde Lourdes Hernández: la última sensación musical en nuestro país y parte del extranjero. La primera vez que leí algo sobre ella fue hace ya unos meses en el blog del señor pollo, y su disco “I love your glasses” me pareció una pequeña maravilla: sencilla, cercana e intimista.

La verdad es que no sólo su voz es adorable, sino que toda ella lo es; y para que lo podáis comprobar con vuestros propios ojos os dejo un vídeo de ocho minutos extraído del programa de TVE “No disparen al pianista” donde responde a algunas preguntas y canta dos temas: su primer single titulado Cigarettes y una versión acústica del Girls just wanna have fun de Cyndi Lauper (a partir del minuto 5:30 del vídeo) que pone los pelos de punta. Los grandes artistas demuestran serlo cuando se enfrentan al público armados sólo con su voz y una guitarra; y hay que reconocer que Russian Red lo hace con un desparpajo impresionante para sus 23 añitos.





¡Siempre son los cuatro mismos acordes!

22 02 2009

Para comenzar el Domingo con un rato de buen humor, os dejo la demostración de que muchas de las canciones más exitosas de la historia de la música se basan siempre en las mismas cuatro notas:

Por supuesto, también tenemos una versión de canciones de nuestro país (aunque en esta ocasión los que cantan no afinan tanto como en el vídeo anterior :mrgreen: ).

De cualquier modo, es más que probable que estos dos vídeos más o menos recientes estén basados en el siguiente que descubrí hace ya unos meses en el que un tipo demuestra, guitarra en mano, que las míticas ocho notas del famoso Pachelbel Canon pueden llegar a ser una pesadilla que nos perseguirá allá donde vayamos…





La música une al mundo

15 02 2009

Supongo que ya conoceréis el vídeo que os voy a poner hoy porque de un tiempo a esta parte se está difundiendo muchísimo por internet e incluso en televisión. De hecho yo lo conocí porque nos lo enseñó un compañero de trabajo en la oficina (corrillo alrededor de su ordenador cuando se puso a verlo con el volumen al máximo  :mrgreen: ).

Se trata de uno de esos experimentos maravillosos que se le ocurren de vez en cuando a alguien y que en esta ocasión trata de que músicos callejeros de todo el mundo interpreten la conocida canción “Stand by me” cada uno con su estilo particular y montar luego el audio y el vídeo de tal modo que parezca que todos tocaban al unísono. Un extractoto de un documental titulado “Playing for change” que se llevó unos cuantos premios recientemente y que el mes de Abril se lanzará en formato DVD.

Me ha parecido una auténtica joya audiovisual que no quería dejar de compartir con todos vosotros. ¡Feliz Domingo!  ;-)





Historias de Mabase

4 02 2009

Es superior a mí: hay canciones que entrecortan mi respiración y consiguen emocionarme hasta el punto de hacer aflorar alguna lagrimilla a mis dormidos ojos de medianoche .

Fue increíble descubrir ayer, metido ya en la cama, a un grupo llamado Mañana que, con su canción “Historias de Mabase” perteneciente al EP “Algunas causas perdidas”, me hicieron recordar un millón de cosas y hacerme sentir por un rato en las nubes. Puede que muchos la escuchéis y no os diga nada; pero si habéis visto la serie de anime Furi Kuri y la recordáis con una sonrisa, estad atentos a la letra porque entonces podréis entender lo que sentí ayer de madrugada. Para que os sea más sencillo conocer la canción os pongo el video de una actuación en directo.

“Ya no sé ni siquiera dónde te voy a buscar, si fumabas cigarrillos de verdad o si sólo me querías impresionar. Bajo el puente de Mabase ya no estás, donde siempre te quedabas a esperar mientras yo quemaba toda la ciudad, jugando con ese gato de metal y empapando tus zapatos en el río”.

Mucha gente me ha preguntado que por qué me gustan tanto estos grupos que no conoce casi nadie; y mi respuesta es siempre la misma: porque me hacen sentir cosas que no encuentro de ningún otro modo.

NOTA: podéis descargar el EP en el que se incuye la canción de la que os hablo además de otras cuatro igualmente recomendables en la siguiente dirección: http://www.megaupload.com/es/?d=TAFMKZIE (NOTA: descarga ofrecida por el propio grupo).

- ¿Por qué siempre llevas un bate?

- ¿Por qué siempre vienes aquí?





Cuando Los Planetas molaban de verdad

24 01 2009

El mítico concierto de Los Planetas en Radio 3 gracias al cual los descubrí en una noche de insomnio de 1998. Ahora son un gran grupo, pero por aquella época eran de lo mejor que uno se podía encontrar por estas tierras.

Playlist:

1. De viaje

2. Segundo premio

3. Desaparecer

4. Cumpleaños total

5. La playa

6. Parte de lo que me debes

7. La caja del diablo





Uno de los mejores videoclips que se han rodado nunca

23 01 2009

Componer una gran canción ya es, de por si, algo realmente increíble; pero si a eso le sumamos un videoclip original, delicado e innovador como el que protagonizó el cantante de Coldplay hace unos años para poner imágenes a “The Scientist” estaremos, sin duda, ante un hecho extraordinario (y una buena ocasión de terminar la semana con un gesto de sorpresa en la cara  ;-) ).





Klaus & Kinski: “Tu hoguera está ardiendo”

15 01 2009

Gracias al blog del señor pollo he descubierto el disco de debut de un grupo que puede dar mucho que hablar en el futuro si perseveran con su fórmula musical. Se trata de Klaus & Kinski; un dúo originario de Murcia y con una tarjeta  de presentación consistente en haber ganado el concurso de maquetas del festival Lemon Pop.

Tu hoguera está ardiendo es una colección de 14 canciones de las que apenas dos o tres bajan del notable alto. A nivel global estamos ante un disco lleno de grandes melodías, letras pegadizas y un aspecto de grupo grande con muchos años a la espalda del que si he de elegir exclusivamente una composición sería “La mano de Santa Teresa de Jesus”; aunque en dura pugna con la pegadiza “Teléfono de la esperanza”. He de reconocer que en estos últimos días estoy escuchando el disco bastante a menudo y que me he vuelto a reencontrar con esas sensaciones que tanto me gustan y que afloran a la superficie cuando descubro a algún grupo musical que cuadra casi a la perfección con mi particular gusto.

tu-hoguera-esta-ardiendo

Klaus & Kinski han dado un primer golpe de efecto contundente con este álbum, pero dentro de un tiempo se enfrentarán al verdadero reto de un grupo: el segundo LP. Todos los grandes siempre han debutado con un disco memorable (Los Planetas, Lori Meyers, Niños Mutantes, Nacho Vegas…) pero eso no quiere decir que todo debut exitoso lleve al estrellato musical, pues la presión es grande y puede llevar al traste con una trayectoria prometedora.

No obstante, no quisiera adelantar acontecimientos y por el momento lo único que puedo hacer es recomendaros un disco que representa un soplo de aire fresco en el panorama del pop en nuestro país; algo muy de agradecer.





Nacho Vegas: “En la sed mortal”

30 12 2008

nacho2Si en su día os hablé de la canción “El hombre que casi conoció a Michi Panero” del excelentísimo Nacho Vegas y os dije que me parecía una auténtica obra maestra, desde hace un par de meses hay otra composición de este hombre que ocupa el primer peldaño de mi podium musical personal: En la sed mortal.

La historia de cómo descubrí esta canción es una de tantas otras; pero tuvo la particularidad de que fue en un inmenso atasco una mañana de camino al trabajo: tenía conectado el iPod a la radio y viendo que la cosa iba para largo empecé a canturrear la canción fijándome en sus letras y sus detalles. Para cuando llegué a la oficina ya no me la pude sacar de la cabeza en toda la mañana… aunque la verdad es que todavía no lo he conseguido.

Puesto que no hay videoclip oficial de esta canción, os ofrezco un vídeo que alguien grabó en un concierto que dio el señor Vegas en Guadalajara. En él se escucha bastante bien la canción, pero hay que reconocer que esa gente que va a los conciertos pequeños a ponerse de charla debería cerrar la boca un rato para no fastidiar a los que van a disfrutar de la música.

En fin, sin más que decir os dejo con el vídeo que os decía. Si tenéis tiempo y ganas de descubrir buena música fijaos bien en todo lo que dice la letra de esta pequeña maravilla que mucha gente (entre los que me incluyo) considera una de las más grandes canciones compuestas en nuestro idioma. A ver si hay suerte y en Enero me puedo acercar a Madrid a ver a Nacho en concierto. Ya os contaré  ;-)





Diseccionando “El manifiesto desastre” de Nacho Vegas

5 12 2008

Tras casi una semana escuchando con intensidad el último disco de Nacho Vegas titulado El manifiesto desastre creo que ya estoy en disposición de hacer públicas mis primeras impresiones del álbum. Eso sí, que nadie espere encontrar aquí un sesudo estudio sobre el significado de cada canción como hice en su día con Una semana en el motor de un autobús de Los Planetas porque mi propósito aquí ha sido simplemente comentar qué me ha parecido cada una de las composiciones que lo conforman y a qué nivel están dentro del conjunto del álbum y del propio Nacho Vegas.

Vamos pues a desgranar esta colección de once canciones una por una para abarcar al final un punto de vista algo más amplio y dar una opinión sobre el conjunto en general:

nachovegas

1. Dry Martini S.A.: Aunque sus primeros compases pueden llevarnos a pensar que la canción es buena en realidad la letra está muy vacía y el estribillo no es nada del otro mundo. En las primeras escuchas puede enganchar algo por la musicalidad de algunas partes, pero comienza a cansar poco después.

2. Detener el tiempo: De lo mejor del álbum tanto a nivel musical como de letras, pues narra las razones que hace ya muchos años llevaron a Nacho a escribir sus propias canciones. Uno de los momentos cumbres del disco se da a partir del minuto 2:30 de esta composición.

3. Junior suite: Sorprendentemente es una especie de villancico (especialmente en el estribillo) pero con una de esas típicas letras de Nacho que narran la historia de un perdedor. Hay que reconocer que es bastante buena y original.

4. Lole y Bolan (un amor teórico): Lo siento mucho, pero no la trago. Tiene un estilo de cabaret que parece una imitación barata de algunas canciones de Bunbury, quien domina mucho mejor esos terrenos. Tampoco la breve aparición de Christina Rosenvinge hace ganar puntos a esta pista del disco. Ni por letra ni por música merece mucha atención y la mayoría de las veces paso a la siguiente pista antes de diez segundos.

5. El tercer día: Otra de esas canciones de Nacho en las que cuenta la historia de alguien que pasaría completamente desapercibido para cualquiera demostrando que cada persona tiene una historia detrás que merece la pena ser contada. La canción posee un impresionante final vocal poco habitual en las tranquilas canciones de Nacho Vegas.

6. Nuevas mañanas: Tal vez demasiado lenta, sobre todo viniendo del final de la canción anterior. No es mala, pero peca de ser un poco repetitiva y tener un ritmo algo cansino. La suelo escuchar hasta el final la mayoría de las veces, pero es una de esas canciones que cuando te pones a repasar mentalmente un disco sueles olvidar porque pasa muy desapercibida.

7. Crujidos: La mejor del disco junto con Detener el tiempo. Se trata de una composición que narra la desidia de un adicto que trata infructuosamente salir de la espiral en la que se encuentra sin conseguirlo para al final tratar de demostrar que lo suyo no es para tanto. Me fascina cómo se materializa musicalmente ese cambio de punto de vista a partir del minuto 3:25 demostrando que la musicalidad de Nacho proviene de una sensibilidad extraordinaria.

8. Mondúber: Una sorpresa que me pasó casi desapercibida en las primeras escuchas del álbum (tal vez el nivel de la anterior no me dejó apreciar lo que venía después) pero que es toda una obra de arte tanto por la letra como por la música. Me parece especialmente conseguida esa parte en la que una voz femenina dice “Me sabe mal que te desangres, pero límpialo todo antes de salir. Nadie tiene por qué ensuciarse, tu basura te pertenece sólo a ti”.

9. Un desastre manifiesto: Oscura y tenebrosa, pero algo cansina por la repetitividad de sus letras. Es una canción que según el estado de ánimo del oyente y las circunstancias puede parecer realmente buena o un aburrimiento. No es mala, pero las dos anteriores han dejado el nivel muy alto.

10. En lugar del amor: Es una especie de ranchera cuya letra no me acaba de convencer. Es cierto que hay un trozo que comienza a partir del minuto 2:40 que está bastante logrado, pero en general es una de esas canciones que sueles saltar si no estás de humor para experimentos musicales.

11. Morir o matar: Una composición que marca un épico cierre para el álbum y que consta de dos partes completamente diferentes. Una primera puramente narrativa sobre los problemas de una pareja y una segunda bastante más destructiva y llena de fuerza. Precisamente ese cambio (tanto musical como a nivel de letra) se da en el minuto 3:07 y ya el tono se mantiene hasta el final de la canción y, por lo tanto, del disco.

nacho_vegas

Si miramos el álbum en conjunto el resultado general es bastante bueno: el disco tiene dos o tres canciones memorables (“Crujidos”, “Morir o Matar” y “Detener el Tiempo”) dos muy por debajo del nivel al que Nacho nos tiene acostumbrados (“Lole y Bolan” y “En Lugar del Amor”) y el resto de composiciones brillando a un nivel bastante alto. Desde luego, tras muchas escuchas creo firmemente que El Manifiesto Desastre no es el mejor disco de Nacho Vegas, pero al menos no es un álbum “de relleno” de esos que pueblan discografías de muchos artistas de más fama y renombre.

Aunque mucha gente conocerá a Nacho por este disco (estos días se le está dando bastante bombo en los medios) si queréis iniciaros en la música del señor Vegas yo os recomiendo el impresionante recopilatorio titulado Canciones Inexplicables para luego ir, poco a poco, explorando su discografía. Así es como lo hice hace unos meses y en Nacho Vegas he descubierto a un artista capaz de expresar sentimientos de una manera absolutamente magistral.